martes, 21 de febrero de 2012

El exorcismo de Anneliese Michel

De entrada, la nueva película "El Exorcismo de Anneliese Michel" es un verdadero fraude, pues la promocionan como "la filmación de la posesión más famosa", cuando este caso, que fue real y ocurrió en 1976 en Alemania, nunca fue documentado en video y lo único que existe como testimonio son cintas de audio de los dos sacerdotes que le sacaban los demonios a la chava esa, quien finalmente murió. La historia real indica que esta muchacha que apenas rebasaba los 20 años empezó a sufrir psicosis y esquizofrenia, se le metió a una institución mental en su natal ciudad alemana, pero los medicamentos no le hacían mucho efecto (años después se confirmó que esas drogas en realidad la empeoraron), y como ella era muy devota católica, se convenció de que estaba poseída por demonios y pidió su propio exorcismo. Dos sacerdotes entraron al quite, no les autorizaron la ceremonia, pero como la muchacha presentó "síntomas" como hablar en lenguas, fuerza desmesurada y otras bellezas, les dieron el permiso por el episcopado, empezaron el tratamiento de rezos y oraciones, pero a final de cuentas la pobre murió de INANICIÓN, ya que se negaba a comer porque los demonios no se lo permitían... Ok, si fue desorden mental o posesión, es otra cosa. La película, que ya la rentan en muchos lugares, intenta mostrarnos las presuntas grabaciones en video que hicieron dos médicos que acudieron a casa de la chava. Lástima que los realizadores no se tomaron en serio esto, porque los videos son muy claros, con mucha definición, de cámaras modernas, y las actuaciones son muy, pero muy malas. Lo peor es que se fusila imágenes que hemos visto en películas similares de posesiones, como "El Exorcista" y "El exorcismo de Emily Rose". Si bien la historia real de Anneliese Michel refiere que ella comía insectos y se orinaba en cualquier momento, esas escenas fueron ya explotadas en los filmes antes mencionados, y no venía al caso reutilizarlos en esta nueva, pobre y pésima producción. Tal vez lo único rescatable de la cinta es que se presentan los audios originales del exorcismo de Anneliese, en donde se oye la voz de los sacerdotes y los deformes gruñidos de la muchacha... Lo demás está para morirse de la risa, porque siendo una película de "terror", la verdad es que no asusta ni a un niño de cuatro años. Réntala sólo si te interesan los audios originales de un presunto exorcismo. Sólo por eso vale la pena...

domingo, 15 de enero de 2012

LA COSA DEL OTRO MUNDO (1982)







Ya en estos días de 2012 se debe estrenar "La cosa del otro mundo", una nueva versión de "The Thing from Another World", original de 1951 y que en 1982 tuvo su primer remake.Es más, la de este año no se prevé como un remake, sino como una precuela... Pero nos vamos a referir a la versión de 1982, que al parecer de este servidor es la mejor de las tres ya mencionadas... Bajo la dirección acertadísima de John Carpenter, "La cosa del otro mundo" se presenta como una verdadera cinta de horror claustrofóbico. Y cómo no. Un grupo de investigadores gabachos en la Antártida ven cómo un perro visitante, perseguido por un grupo de noruegos en medio de la nieve, se convierte en su nuevo inquilino, y al paso de los días demuestra ser no un perro, sino un ser alienígena cambiante de forma, más bien a manera de simbionte parásito, que duplica las células de su huésped para convertirlo luego en una auténtica aberración a las leyes de la estética. Claustrofóbico, pues, dado que los investigadores están aislados en medio de la nada y uno a uno van cayendo como moscas, sin tener idea de lo que es el ser al cual se enfrentan. Eso sí, se trata de un extraterrestre, como se nos muestra al principio del filme cuando un ovni se estrella contra la Tierra, quizá hace cientos de miles de años. La cinta va de sorpresa en sorpresa, y cuando crees que las cosas no pueden ser peor, se ponen más feas. Lo bueno es que todavía se puede conseguir en algunos videoclubes, y vale la pena verificarla. Superó en creces la versión original de 1951, y es de plano superior a la precuela que se nos presentará en los próximos días. Cualquier duda, estoy a sus órdenes en este chingao blog de miarda...

jueves, 5 de marzo de 2009

Viernes 13 - Friday the 13th 2009

Aunque resultó ser un verdadero fiasco -al menos para los seguidores de la saga original-, la nueva película de Viernes 13 resulta particularmente divertida, si no quiere el espectador andar jalándose los pelos por la burla que esta cinta representa para las películas que iniciaron con Friday the 13th en 1980, y terminaron hace ocho años con Jason X, también conocida como Jason va al Espacio. La trama de la cinta original nos habla de cómo Pamela Voorhees, cocinera del Campamento Lago Crystal, se convierte en asesina de consejeros luego de que en 1957 aquéllos descuidaron a su hijo Jason, un pequeño deforme que terminó ahogado y que, años más tarde, regresaría de la muerte para vengar el homicidio de su jefecita, quien fue decapitada en la escena semifinal de Friday the 13th de 1980. Durante nueve películas más, desfilaron increíbles formas en las que Jason Voorhees regresaba a la vida, pues en cada una lo matan igual de diferentes maneras. Pero en esta nueva versión de Viernes 13, que presume ser "de los creadores de la Masacre de Texas" (pero no la original de 1974, sino el refrito de 2003), se hizo una especie de condensado de muchas películas de la serie original. Varias escenas también fueron tomadas de las antecesoras, y la forma en que Jason encuentra su máscara de Hockey es bastante ridícula: la saca de entre un revoltijo de basura un adolescente estúpido, y luego el asesino se la pone para quedar con la figura que conocemos los seguidores de las películas de terror, aunque cabe recordar que en la saga original, no es sino hasta la tercera parte cuando Jason se hace de dicha máscara, la cual se la quita a un gordo que gustaba de jugarle bromas pesadas a sus cuates en el Lago Crystal. Lo curioso es que esta nueva versión no sólo refritea otros cuadros de películas de horror famosas (de chavos asesinados, clásicas ochenteras), sino que de paso nos recuerda la cinta Un día sin Mexicanos, de Sergio Arau, cuando uno de los protagonistas tiene la ocurrencia de decir "Mi casa es tu casa", así, en español, sin motivo alguno aparente ya que entre los que estelarizan esta película de "terror" no hay ningún latino. ¿Así o más ridículo? Si la quieren ver y no la checaron en el cine, todavía no está en los videoclubes pero ya saben que los piratas de la calle hacen maravillas. Por cierto, nunca le vemos el rostro a Jason, craso error, pues al menos en la saga original se nos permitía verle la jeta deforme y horrorosa casi al mero final. Basura.

viernes, 20 de febrero de 2009

Acción Mutante - 1993

Un auténtico agasajo es la película Acción Mutante, primer largometraje del director español Alex de la Iglesia, quien dirigió posteriormente trabajos chidotes como El Día de la Bestia, Perdita Durango o más recientemente Crimen Ferpecto. Pero en este comentario nos referiremos precisamente a Acción Mutante, realizada en 1993 y que dejó a propios y extraños con un agradable sabor de boca pues la cinta deambula cabronamente entre el suspenso, el terror y la aventura, pero con una temática cien por ciento de ciencia ficción y comedia, con toques de crítica social. La trama es futurista, en un planeta Tierra en donde los bonitos, los ricos y los perfectos han tomado el control, desplazando a los imperfectos, los minusválidos... Los mutantes, quienes forman una brigada terrorista llamada "Acción Mutante" para atacar bancos de semen, gimnasios y personalidades del mundo de la salud y la nutrición. El grupo está integrado por un jorobado, un mocho de las patas, un deformado de la jeta, un gigante retardado mental y sordomudo, y unos carnales siameses que te botarán de la risa. Ellos han secuestrado a Patricia, la hija del magnate de los panecillos integrales "Orujo" y piden un rescate por ella de una buena lana, a ser entregado en el planeta Asturias. Sin embargo, tanto el líder de la pandilla terrorista como el padre de la muchacha tienen otros planes el uno para el otro, y es este embrollo el que de plano cumple su cometido de divertir, criticar y alucinar. Ganadora de chorro de premios, Acción Mutante cuenta con los españoles de Def con Dos para crear su banda sonora y tema principal. De agasajo. Chécala en youtube o donde puedas.

lunes, 9 de febrero de 2009

Grayson - El regreso de Robin (2004)

2004 fue el año en que salió a la luz un avance cinematográfico de una película que nunca se realizaría. Son los clásicos trabajos de fans que le echan los kilos para ver las historias que los productores no apoyarían jamás, y con poco presupuesto y apoyados en sus amigos, los creadores caseros hacen verdaderas obras de arte. Este es el caso de Grayson, un trailer dirigido, actuado, escrito y pagado por John Fiorella, con una historia verdaderamente alucinante para los fans de Batman. Hay que recordar que el personaje principal es Robin, el chico maravilla, cuya identidad secreta fue conocida en México como Ricardo Tapia, pero la original es Dick Grayson, de ahí el nombre del avance, que parte de la muerte del Hombre Murciélago. Batman ha sido eliminado no se sabe por quién, y con ello surge en Dick Grayson la inquietud de resolver el caso, con o sin la ayuda del comisionado Gordon. Por ello, regresa al entrenamiento, a las andadas, y portando el traje del chico maravilla se enfrenta al crimen de Ciudad Gótica, en espera de dar con el asesino de Batman. Ya lo dicen en el avance, "viejos héroes traen de vuelta viejos villanos", y es de esta forma como aparecen Gatúbela, el Acertijo, el Joker (mucho mejor que Heath Ledger, pero muy inferior a Jack Nicholson) y el Pingüino. Pero Robin no se enfrentará a ellos solito, será ayudado por ¡Superman!, la Mujer Maravilla y el mismísimo Linterna Verde, quien aparece dos segundos en el trailer, pero suficiente tiempo para alucinar. No cabe duda que este trabajo es digno de reconocerse y de verse, para ello, nada mejor que visitar www.youtube.com y darle al buscador "grayson fan trailer", busca el que tenga subtítulos en español, y a disfrutarlo.

miércoles, 21 de enero de 2009

La Masacre de Texas - 1974

Los que piensan que vamos a hablar de una basura llamada La Masacre de Texas que salió hace pocos años, están equivocados. Este breve comentario es de la Masacre original, la de 1974, dirigida por Tobe Hooper y con Gunnar Hansen en el excelso papel del retardado a quien nunca llamaron por su nombre, pero que en los créditos finales aparece como "Leatherface" y que precisamente llevaba máscaras de piel humana a lo largo de sus apariciones. Es la historia basada supuestamente en la del asesino serial Ed Gein, pero que en realidad no tienen ningún parecido. Quizá podría tratarse de una versión libre. Bizarra y extraña desde principio a fin. Salvaje y de mal gusto por donde se le vea. Desesperante y psicótica para principiantes, pero qué manera de hacer historia con hora y media de película. Son varios chavos que se lanzan a Texas para confirmar que la tumba de su abuelo no haya sido saqueada por gente extraña que ha sacado cuerpos de las tumbas para hacer macabras esculturas. Pero en el camino, leen malos augurios del zodiaco, recogen a un rarísimo mochilero que termina rebanándole el brazo a un inválido, se refugian en la vieja hacienda de la familia, se topan con nidos de arañas y extraña decoración de huesos, y finalmente se topan con la hacienda-matadero en donde la pesadilla apenas inicia. Parece difícil de creer pero en La Masacre de Texas no hay sangre a borbotones. Poquita, nada más. Es la ambientación y el horror en sus protagonistas lo que te mantiene al bordo de tu asiento. Recomendación de 5 estrellas. ¿Ya la viste? Seguro que la tienen en algún videoclub, pero recuerda, es la portada que mostramos aquí, de la Masacre original, no de la caca que refritearon hace pocos años.

miércoles, 14 de enero de 2009

Una Larga Experiencia - Sergio García

"El único documental del viejo Three Souls in my Mind" le dicen a esta película en formato 8 mm y transferido actualmente a DVD, que salió a la luz en 1982 bajo la dirección de Sergio García y en donde se hace un recorrido por tocadas, programas de radio y ensayos precisamente del Three Souls, liderado de 1968 a 1984 por Alex Lora, quien luego abandonó esa banda con otros músicos para formar al Tri de México. Esta película, lo que sea de cada quién, tiene una edición pésima, un sonido bastante malo, y podríamos decir que todos los aspectos ténicos están del carajo, aunque como dicen por allá, lo importante en este caso no es la calidad, sino lo histórico del documento. Tienen razón. Aquí vemos a Alejandro Lora acompañándose de musicazos como Sergio Mancera en la guitarra, Carlos Hauptvogel en la batería y Arturo Labastida en el saxófono. El tema central es una entrevista que le hacen al grupo en radio dentro del programa "La noche de un día difícil", y en donde se dejan ver claramente las broncas que ya se traen Alex y Carlos. No es que se digan de cosas feas, pero por cada comentario del baterista, hay una risa socarrona del famoso vocalista, y es algo así como un clima de tensión el que ya se dejaba sentir. Eso sí, hay que reconocer que el documento recogido por Sergio García en las tocadas del Three en barrios, eventos y festivales, es único e histórico, aunque hay que repetir que la edición y el sonido quedaron muy mal. Quizá lo más destacado sea la escena en donde Alex Lora está en el estudio de grabación cantando la rola "Como el viejo decía" para el disco Viejas Rolas de Rock, o bien, el ensayo en donde Sergio Mancera, con la guitarra, le está dando indicaciones a Arturo Labastida sobre qué tonos deben dominar cuando se ejecute en el sax la pieza "Oye". Esta película es, en pocas palabras, un auténtico documento histórico para rocanroleros y estudiosos del tema. Dedicada la reseña a Mariano Arrieta, auténtico trisolero de Monterrey, NL.

martes, 13 de enero de 2009

La Guía del Viajero Intergaláctico

Bastante interesante y cotorra resulta la adaptación cinematográfica del libro "Hitchhiker's Guide to the Galaxy", escrito por Douglas Adams en 1979 y que fue fue llevada a la pantalla grande en 2005 con el mismo nombre, y llamándose en español precisamente como dice el título de este texto. Como buena producción inglesa (¿me equivoco?), el humor es... digamos ligero, pero bastante aceptable. Aquí escuchamos la famosa frase "adiós y gracias por todo el pescado", creada por delfines que huyen del planeta Tierra cuando se acerca el final de nuestro mundo, a manos de unos aliens bastante gordos y feos que son burócratas espaciales que acaban con esta tercera piedra para poder construir una autopista galáctica. Luego de la explosión, sólo sobreviven el adormilado Arthur y su mejor amigo, Ford, que en realidad es un extraterrestre que por muchos años se avecindó en la Tierra. Ambos son rescatados por una nave autosecuestrada por el Presidente de la Galaxia, Zaphod, quien anda desesperado buscando el planeta Magrathea y así poder encontrar la "respuesta definitiva". Pero la parte medular de este asunto es precisamente la Guía del Viajero Intergaláctico, que es un libro que indica las normas a seguir en cada planeta, la forma de tratar a los seres de cada planeta, las galaxias que existen en el universo, en fin, una auténtica biblioteca con toda la información que se necesita del infinito. Eso sí, desesperante porque eso de pensar que se es el único sobreviviente del planeta, es algo que causa cierto dolor de estómago. Muchos se quejarán de este post si ya han visto la cinta adaptada del libro, y dirán quizá que es una ideología, que es una doctrina o qué se yo. En este caso, yo les comento la película, a fin de que se interesen por verla, y si les gusta, qué chiro, y si no, pues ya qué... Servidos.

Iron Man - El Hombre de Hierro

Qué se puede decir de la película Iron Man que no se haya dicho ya. Fue un éxito arrollador de los Estudios Marvel en 2008, y puso en la cima a su director Jon Favreau, además de que revitalizó la carrera de Robert Downey Jr. y nos mostró que Gwyneth Paltrow sigue siendo una chulada aún con el cabello recogido y sin una gota de maquillaje. Aquí lo mejor es poner esas cosas de las cuales algunos nos dimos cuenta y muchos no, quizá porque eso de ser fan de los comics de Marvel tiene sus beneficios... Sí, cómo no... Bueno, algo muy interesante fue que la primera armadura, la que hizo en la cueva, es espantosamente parecida a la que salió en el especial de Tales of Suspense en donde sale por vez primera el Hombre de Hierro. Además, la computadora principal, en la película, se llama Jarvis, y en el comic ese es el nombre del mayordomo de los Vengadores (donde milita Iron Man) y el que les prepara la comida, les muestra los periódicos y los atiende cuando llegan golpeados luego de una batalla. ¿Y alguien vio el escudo del Capitán América en la película? Pues en la escena en que Pepper llega al sótano y ve a Tony quitándose la armadura con ayuda de sus máquinas (renten la película para esto), póngale pausa al momento en que Tony esá a la izquierda en primer plano, y a la derecha está Pepper. Al fondo se ve una mesa y sobre ella algo que se parece mucho al escudo del Cap. Y para terminar, si la rentan, dejen que al final corran todos los créditos para llegar a la escena escondida. Donde aparece Samuel L. Jackson con parche en el ojo, y dice que es Nick Fury, director de SHIELD. En realidad, Nick Fury en los comics es blanco con parche y sienes plateadas, y aparece negro en la serie "Ultimates"... ¡Confírmenlo!

lunes, 12 de enero de 2009

Dead or Alive - Hanzaisha

Esta película de 1999 dirigida por Takashi Miike (el mismo que se echó la célebre Ichi The Killer) es una extraña mezcla de ultraviolencia, chorros de sangre, coprofilia, porno soft, crueldad, algo de comicidad y, sobre todo, mucha acción. En pocas palabras, nada que no hayamos visto antes, pero por un extraño motivo la película se volvió de culto. No voy a negarles que aguanta el rato, o sea, los 101 minutos de la cinta te los echas tranquilo (o tranquila), a lo mejor no cae en baches, definitivamente, tiene secuencias lineales que no permiten que te aburras. Sin embargo, en lo personal no le encuentro motivos para que se haya hecho de culto. No he visto Ichi The Killer, pero si es más o menos el mismo estilo, no quiero verla, con ésta tuve suficiente. Lo que más me zurró de la película (SPOILER, SPOILER, AGUAS SI NO LA HAS VISTO) es el mero final, en donde el policía y el malo se enfrentan a balazos, y antes de caer muertos, el "bueno" se arranca un brazo que tiene herido y se saca de la espalda una bazuca, pero antes de que logre dispararla, el "villano" se saca del cuerpo una bola de energía, como los kame-hame-ha de Gokú, y la lanza contra su adversario, quien logra accionar su arma y los proyectiles chocan, generando una onda expansiva... que destruye la Tierra... Y si este blog se llama "Lo más chido del cine" y les pongo una cinta que la verdad no se me hizo tan chida, pues ni modo, ya lo leyeron, jejejeje.